Crónicas del Rock

Bogotá se prepara para vivir el Ska Punkie Reggae Parties 2026, un circuito de seis conciertos que reunirá a destacadas agrupaciones de ska, punk y reggae, junto a nuevas propuestas de la escena independiente.

El circuito se desarrollará entre el 31 de enero y el 28 de marzo de 2026, en alianza con tres espacios clave para la música alternativa de la ciudad: Boro Room, Latino Power y Relevent Music Hall, todos ubicados en Chapinero.

El proyecto es una iniciativa liderada por El Punto Ska, agrupación ganadora de la Beca LEP Rutas Culturales 24/7 de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte (SCRD). Además de su trayectoria artística, El Punto Ska cuenta con una experiencia consolidada como productor cultural, siendo responsable de proyectos como el Ska Para Todos Fest y El Concierskazo Fest, cuya próxima edición se realizará el 1 de marzo de 2026 en el Teatro al Aire Libre La Media Torta.

Un circuito construido desde la escena

El Ska Punkie Reggae Parties 2026 nace a partir de una convocatoria abierta impulsada por iniciativa propia, con la intención de escuchar a la escena, conocer nuevos proyectos y ampliar el diálogo con artistas no solo de Bogotá, sino también de otras latitudes. La convocatoria recibió 58 proyectos inscritos, de los cuales fueron seleccionados 20 artistas mediante un proceso de evaluación claro y transparente. A estos se suman 4 artistas invitados, quienes participarán en la fecha especial Vol. 3 (21 de febrero).

Cada fecha del circuito contará con un cartel compuesto por una banda de ska, una de reggae, una de punk y un DJ, promoviendo el cruce de públicos, la circulación real de los proyectos y el fortalecimiento de la comunidad musical alternativa.

Carteles por fecha

Vol. 1 – 31 de enero | Boro Room

LEY SKA (Ska) · ASAMBLEA FEELING ROOTS (Reggae) · LOS SORDOS (Punk) · MR TOSH (DJ)

Vol. 2 – 14 de febrero | Latino Power

BIG BEATERS (Ska) · LOS MAKONNEN (Reggae) · DOSIIS (Punk) · DIEGO 25 (DJ)

Vol. 3 – 21 de febrero | Boro Room

EL PUNTO SKA (Ska) · ALTO GRADO (Reggae) · CHITE (Punk) · FAT BASTARD (DJ)

Vol. 4 – 28 de marzo | Relevent Music Hall

ATRAPAMOSKAS (Ska) · LOS CANDELARIANS (Reggae) · LOS HIGHROS (Punk) · MATJAHMAN (DJ)

Vol. 5 – 14 de marzo | Latino Power

LA FARSA (Ska) · JUAN CAMACHO & LA ROOTS STOP (Reggae) · KAOZ KAPITAL (Punk) · LA CALANDRIA (DJ)

Vol. 6 – 21 de marzo | Relevent Music Hall

DAMA JUANA (Ska) · FAUSTO MORENO (Reggae) · LOST TAKE (Punk) · ZETA PE (DJ)

Estas alianzas con los venues buscan garantizar condiciones técnicas adecuadas, buen sonido, organización profesional y una experiencia respetuosa tanto para artistas como para públicos, reafirmando el compromiso del circuito con el bienestar de quienes hacen parte de la escena.

PRECIOS Y PUNTOS DE VENTA

Uno de los pilares del Ska Punkie Reggae Parties 2026 es facilitar el acceso del público a los conciertos. En todas las fechas, la boletería tendrá un valor de $30.000 + servicio en preventa y $40.000 en taquilla. Se incluye cerveza.

Además, el circuito ofrece una PROMOCION ESPECIAL para quienes quieran vivir la experiencia completa:

Entrada a los seis conciertos por $170.000 + servicio, promoción que incluye seis cervezas.

Las boletas pueden adquirirse en los siguientes puntos físicos:

• Secta Colectiva – Carrera 17 #61A-40

•La Valija de Fuego – Carrera 7 #45-52, Local 3

•Fun Skateboards – Cra. 27A #52A-13

•Oi! Distro

También se puede obtener información y realizar la compra de boletería y promociones escribiendo al WhatsApp 310 493 8907.

SANA CONVIVENCIA, NO AL FASCISMO

Desde su concepción, el Ska Punkie Reggae Parties se plantea como un espacio antifascista, respetuoso y libre de cualquier forma de discriminación, alineado con el espíritu histórico del ska, el punk y el reggae como músicas de resistencia, encuentro y comunidad.

Al respecto, Pablo Marroquín, productor general del circuito e integrante de El Punto Ska, señala:

"Este circuito nace desde la experiencia real de estar en la escena: tocar, producir, girar y entender lo difícil que es sostener un proyecto independiente. Nos alegra ver cómo la escena está cada vez más fuerte y diversa. La invitación es a vivir estos espacios en paz, con respeto, entendiendo que la música también es una forma de unión y de postura frente a lo que pasa a nuestro alrededor. Hoy más que nunca necesitamos comunidad, apoyo mutuo y espacios donde la diferencia sume"

Con seis fechas, más de veinte proyectos en tarima, más de 100 artistas músicos en tarima y una apuesta clara por la circulación real e independiente, el Ska Punkie Reggae Parties 2026 se consolida como uno de los circuitos más importantes del primer semestre del año en Bogotá.

El Titán, la película y el grupo Kraken, estarán en La Habana en dos jornadas históricas de cine y rock latinoamericano. La película se exhibirá el 5 de diciembre en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano y la agrupación se presentará en concierto el 6 de diciembre.

El largometraje documental El Titán y la emblemática agrupación colombiana Kraken aterrizan en la ciudad de La Habana para participar en una actividad especial convocada por el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano y el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC). Será una celebración única que unirá cine, música y memoria en pleno corazón de la capital cubana. Colombia y Cuba unidos por el rock latinoamericano.

El Titán retrata la vida de Elkin Ramírez, considerado el más grande exponente del rock colombiano, durante la grabación del último disco de Kraken y su batalla contra un tumor cerebral. El documental reconstruye su legado artístico y humano a lo largo de cuatro décadas de trayectoria, mostrando un recorrido íntimo en el que se ríe, se llora y se canta, reafirmando una verdad esencial: se vive una vez para ser eternamente libre.

Estrenado mundialmente en el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) y exhibido comercialmente en Colombia en octubre del año pasado, El Titán superó las dificultades de acceso a las grandes salas para encontrar su propio camino en circuitos alternos del país, confirmando el profundo impacto emocional y cultural de su historia.

Kraken, por su parte, es un referente fundamental de la historia del rock colombiano. Con cuatro décadas de trayectoria, su música ha marcado a varias generaciones y continúa expandiendo su legado dentro y fuera del país. El grupo realizó recientemente su gira por Europa y sigue promocionando su séptimo álbum titulado Los pasos del Titán.

La invitación del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano y del ICAIC propone dos noches consecutivas dedicadas al cine y al rock latinoamericano en un espacio emblemático de La Habana. La intención es rendir homenaje al poder de la cultura como puente entre países, así como reconocer la relevancia artística de Kraken y la vigencia de la figura de Elkin Ramírez.

Programación en La Habana

●      5 de diciembre — Proyección El Titán
Ubicación: Casa de las Américas, La Habana.
Hora: 5:00 p. m.

●      6 de diciembre — Concierto gratuito de Kraken
Ubicación: Calles 23 y 12, La Habana.
Hora: 10:00 p. m.

Esta actividad conjunta no solo visibiliza un cine y una música que abren puertas a nuevos mercados internacionales, sino que contribuye a mantener vivo el legado de Elkin Ramírez en uno de los centros culturales más importantes del continente, además de estrechar los lazos de hermandad entre Colombia y Cuba.

El Titán es producido por la empresa caleña Cine de Amigos y dirigido por Alexander Giraldo, realizador de los largometrajes 180 segundos (2012), Destinos (2016) y Huella y Camino: Kraken, la historia (2020).

El aclamado trío de metal progresivo instrumental de Santiago de Chile, Engrupid Pipol, anuncia el lanzamiento oficial de su más ambicioso trabajo: el álbum conceptual “Quadragenta at Finem Mundi”, que vio la luz el pasado 7 de noviembre. Un proyecto financiado por el Fondo de la Música, convocatoria 2025, del Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio.

Con una trayectoria que inicia en el año 2000, el trío ha mantenido una evolución constante. Sus trabajos previos (“Essenchial Engrupid Element” de 2016 y el aplaudido “Engrupid Divais” de 2022) han afianzado su lugar en la escena, hito marcado por su nominación a los premios Pulsar 2023, el reconocimiento más importante de la música chilena. En esta ocasión, con “Quadragenta at Finem Mundi”, el grupo presenta una visión sombría de la humanidad, donde la civilización se autodestruye, indagando en temáticas como el uso de la IA, las guerras termonucleares, la vanidad narcisista y la ambición de poder.

El álbum fue precedido por el exitoso sencillo ‘Tripel Ultimatum’, cuyo videoclip dirigido por Ticho Mendoza fue aclamado por su metáfora cinematográfica sobre la deshumanización de nuestra especie y la pérdida de la ética y la moral en el mundo actual. En palabras del director, es una "invitación a valorar a los que queremos y disfrutar las cosas que se consiguen colectivamente".

Engrupid Pipol está compuesto por Kaztrol en guitarra, John Dai en bajo y Nacho García en batería, y plasma en esta nueva obra su consolidación artística y musical. "Nos sentimos muy felices con la acogida que tuvo nuestro single y video clip anterior, además de las sensaciones positivas que nos dejó el lanzamiento en vivo el pasado 7 de noviembre, por lo que nuestras expectativas son muy altas y esperamos seguir acercándonos al logro de todas las metas que nos impusimos con este nuevo disco", comenta la banda.

Con este lanzamiento no solo buscarán expandir su base de seguidores, sino también generar contactos para introducirse en el mercado europeo. Este nuevo disco promete llevar su propuesta a un nivel superior, con siete cortes de metal progresivo instrumental, incluyendo una pieza final acústica.

Lista de canciones de “Quadragenta at Finem Mundi”:

1. Tripel Ultimatum
2. ⁠Voragine
3. ⁠Animal Inteligenz
4. Inspireichon Burn
5. Vairal Madness
6. ⁠Aztral Configureited
7. ⁠Ameba Emenens

La banda de punk rock colombiana Nadie, liderada por el cantante y guitarrista Julián Velásquez, ha iniciado con un balance positivo su gira nacional con mas de 20 fechas confirmadas de las cuales ha realizado 11 hasta el momento.

"La emoción del público al cantar las canciones, el acercamiento con ellos mismos desde que compran la boleta por whatsapp dicen cosas geniales hacia nuestro trabajo y la banda, lo cual nos permite cercanía para generar en ellos más cariño y gusto por lo que hacemos", comenta el grupo.

"Los asistentes han recibido a la banda con los oídos abiertos y con demasiado cariño, les ha gustado mucho el nuevo sonido de la banda, más fresco y oxigenado. La nueva formación con Juan Silva en la batería y Boris en el bajo, quienes le han dado un sonido contundente, ha sorprendido al arrancar los conciertos con 10 temas seguidos sin parar uno detrás de otro; además, ha gustado que estemos tocando más temas del primer álbum, y que a Julián no le pasen los años y ya con 50 tenga tanta energía para seguir saltando, sudando y gritando en el escenario", agrega Nadie.

Nadie regresa a Bogotá con un nuevo show denominado Lado A - Lado B, un show donde la banda estará tocando 2 álbumes completos de su discografía de principio a fin: su disco debut 'Nadie' 1997 y el último editado 'Monólogos de un perro con bozal' 2009.

La idea con este concepto es mostrar la evolución musical y lírica que ha tenido la banda durante 30 años y que seguramente muchas personas se van a emocionar al volver a escuchar esos temas como 'No mires hacia arriba', 'Vida cotidiana', 'Respóndeme cabrón' y 'Tú me viste nacer', entre otros.

"No queremos parar de tocar, además, Bogotá es una plaza para el rock and roll muy brutal y la energía vivida en Boro Room el pasado 23 de agosto la queremos volver a sentir muy pronto, con el apoyo de Lacopyrat. Vamos a recordar esa época del skateboard y de la Avenida 19 llena de tiendas para comprar los discos de las bandas nacionales donde inicialmente distribuimos nuestro primer disco el cual tuvo tanta acogida que no lo podíamos creer", enfatiza la agrupación.

El concierto de Nadie Lado A - Lado B se realizará el viernes 12 de diciembre en Capital Live Concerts en Chapinero.

El precio de la boleta en preventa es de 90k + 5k servicio / Balcón 140k + 5k servicio y 120K día del concierto. Toda la información de canales de compra y puntos de venta físicos en los whatsapp 322 2644196 o 317 3745058.

El concierto tendrá la participación de dos agrupaciones bogotanas invitadas: Desarme y Poison the Preacher, las cuales han dejado huella en el rock nacional por su gran su calidad musical e interpretativa, aportando ese sonido ruidoso y sucio que tanto le gusta a Nadie.

Durante las próximas semanas, Nadie se estará presentando en el Loco Fest el 8 de noviembre, el Granada Fest el 15, Rock Al Río el 16, en Duitama el 22 y Cali el 29. En diciembre, la banda realizará un show acústico el 6 de diciembre, en Bogotá el 12 y cerrará la gira este año en Pereira el 19.
En febrero de 2026, Nadie iniciará la preproducción de su nuevo disco 'Veneno' y lanzará una serie de sencillos durante el segundo semestre del año.

La banda River Rise, formada por Juliana von Mühlen (voz), Márcio Arend (guitarra), Marcelo PEsh (batería) y Ozéias Rodrigues (bajo), acaba de lanzar su tercer álbum de estudio: Changing Seasons. El nuevo trabajo ya está disponible en plataformas de streaming. Entre sus lanzamientos anteriores se incluyen: Right Path (álbum; marzo de 2021), Leave Behind (EP; marzo de 2022), Untold Stories (álbum; febrero de 2023) y From Inside Out (sesión en vivo, junio de 2024).

El tiempo avanza, algunas cosas quedan atrás, otras continúan con valentía, otras obstaculizan el paso. Esto es cierto tanto en la vida como en el arte. En esta línea se presenta el tercer álbum de River Rise Band. Sinónimo de superar desafíos en diversos ámbitos, Changing Seasons refleja, temática y sonoramente, un movimiento cíclico: tras la tormenta llega la calma, pero también algunos escombros. Las letras, cada vez más profundas y escritas por el vocalista, nos invitan a reflexionar sobre el cambio: el cambio necesario, el soñado, el impuesto. Con una mayor densidad sonora, explorando otras afinaciones, tonos y compases, esta obra madura marca sin duda un punto de inflexión en la trayectoria de la banda. 

Las guitarras de Márcio Arend crean música vibrante con riffs intensos y sorprendentes cambios de ritmo, reforzadas por líneas de bajo incisivas y una batería explosiva. Con un toque de rock progresivo, River Rise Band se abre a una nueva etapa, y la versátil voz de Juliana von Mühlen irrumpe como una corriente gélida, a la vez que sabe cómo refrescar como una brisa fresca sobre las notas incandescentes. ¡Tiempo de abundancia para todos! Changing Seasons fue compuesto, producido y grabado por Juliana von Mühlen y Márcio Arend en el estudio casero de la banda durante la primera mitad de 2025. El guitarrista también se encargó de la mezcla y masterización del álbum.

De vez en cuando, algo realmente impactante se abre paso entre el ruido. No es una moda pasajera, ni un reto viral, ni otro sencillo pulido del tipo "ya está disponible". Es una auténtica explosión. Illegal Mind acaba de lanzar una: "No Test No Voice"; incluso el título suena a grafiti en una pared tras el toque de queda... crudo, desafiante y urgente. Para quienes no los conozcan, Illegal Mind no es una banda cualquiera. Es una rebelión unipersonal: la creación de Maxx Dee, quien construyó este monstruo sonoro desde cero usando solo su guitarra, bajo, voz y una estación de trabajo de audio digital (DAW) saturada de distorsión y rebeldía.

Esto no es una canción de protesta, es un estallido de rabia contra el circo digital en el que estamos atrapados. Un llamado a los zombis del desplazamiento infinito, a los adictos a la indignación y a los adictos a la dopamina adormecidos por el flujo constante de información. «No Test No Voice» irrumpe en el ruido con riffs afilados y una convicción feroz, recordándonos lo que el punk siempre debería ser: la verdad que duele. Maxx no predica sermones. Gruñe: «La libertad de expresión debe ganarse, no abusarse de ella».

Esta frase impacta como una bofetada. En una era donde todos tienen un megáfono, Illegal Mind plantea la incómoda pregunta: ¿Deberían tenerlo? Musicalmente, “No Test No Voice” es un cóctel molotov de agresividad punk y agresividad metalera alternativa: rápido, furioso y peligrosamente cercano a la autodestrucción. Sin estribillos pegadizos, sin falsa rebeldía. Solo sonido crudo e intenciones más afiladas. La portada refleja el mensaje: una multitud sin rostro bañada por el resplandor de sus pantallas, ojos vacíos, almas en estado de shock. No es solo una crítica, es una reflexión. Una mirada, y te das cuenta: somos nosotros.

Si Riding leanor coqueteaba con la desesperación y Zombie Girl bailaba entre las cenizas, No Test No Voice enciende una hoguera con lo que queda. Es sarcástico, hirviente e incómodamente vivo: punk con pulso y propósito. En un mundo donde decir algo real parece más arriesgado que guardar silencio, Illegal Mind se niega a susurrar. Maxx Dee grita a través del algoritmo: guitarra en llamas, acoples estridentes, dedo corazón en alto. Porque tal vez, solo tal vez, la última rebelión verdadera que queda… sea subir el volumen cuando todos los demás están silenciados.

Illegal Mind es el proyecto musical postapocalíptico de Maxx Dee, que fusiona punk rock, metal alternativo y la energía del hardcore en una reflexión distópica sobre la sociedad moderna. Grabado íntegramente en estudio, el proyecto encarna la independencia, la rebeldía y la supervivencia creativa en una era digital decadente. Un EP de punk rock (2025) continuará expandiendo este universo, explorando la rebeldía, la decadencia y el precio de la verdad en un mundo destruido.

Después de presentar 'Platino' y 'Mi sol de verano' para las audiencias de Latinoamérica, la banda de ska y rock de Puerto Rico, Los Inconformes regresan con un nuevo sencillo para cerrar el año.

Se trata de 'Pura Adrenalina', una fusión de alto voltaje de ska y heavy rock que transmite la emoción de la música en vivo. La canción comienza con un ritmo ska vibrante y bailable que invita a todos a saltar y cantar, y luego explota en un potente final de rock que encarna la libertad y la pasión.

Líricamente, celebra la emoción pura de un concierto: el sudor, el sonido y el sentido de pertenencia. Producida en San Juan, Puerto Rico, muestra con orgullo la energía del rock latino y el ska, uniendo el espíritu rebelde con la adrenalina musical.

El video de 'Pura Adrenalina' contiene tomas de la banda tocando en vivo en dos diferentes eventos en Puerto Rico: el festival Remember The Longbranch y el Skaribe. Con este clip la banda busca plasmar lo que la lírica de la canción plantea; esa emoción que se siente cuando estás en un concierto de rock.

"Es una canción alegre. Por naturaleza propia te invita a bailar, brincar, disfrutar y a olvidarte de las cosas negativas. Es buena para escucharla en cualquier momento, pero si vas de camino a un concierto, mucho mejor", agrega la agrupación puertorriqueña.

'Pura Adrenalina' es el tercer sencillo de Los Inconformes durante este 2025. La banda tiene claro que para el próximo año seguirá publicando música de la forma constante en la que lo ha venido haciendo en el último tiempo.

Los Inconformes se presentarán en Colombia el próximo 21 de noviembre en Capital Music (carrera 13 # 48-90) en Bogotá en el marco del Ska Para Todos Fest.

"La meta más ambiciosa que tenemos para el próximo año es realizar más presentaciones en eventos internacionales. Estamos planificando y moviéndonos para eso", concluyen Los Inconformes.

El 2025 ha sido un año bastante gratificante para Blast55, pues han tenido un espacio más constante y con la posibilidad de mostrar su música en distintos escenarios de Bogotá. La banda de punk rock colombiana ha compartido tarima con bandas de la talla de División Minúscula de México, y Popcorn y Área 12 de Colombia, entre otras. Ahora el grupo bogotano cerrará el año con un concierto acústico el 13 de diciembre junto a 8 Kilómetros y el 20 del mismo mes junto a Todo Niño Paga.

Hoy, Blast55 regresa con su nuevo lanzamiento 'Garuda', una canción escrita y pensada para los integrantes de la banda con el objetivo de llevar un mensaje de fuerza y resistencia porque siempre se necesita un motor de motivación y ánimo para salir adelante.

La garuda es un ser mítico de la religión hindú, en algunas ocasiones se usa para simbolizar fuerza, poder, velocidad y nobleza; y eso es lo que significa la canción, pues musicalmente es veloz, con fuerza y en la letra tiene esa nobleza, donde se reconocen debilidades, donde se reconoce el no control, pero esa confianza está en cada uno.

La canción, segundo sencillo del nuevo disco que prepara Blast55 y que fue masterizada por el nominado al Grammy Nick Townsend (Paramore, Weezer, Iron Maiden, Bad Religion, Garbage), explora sonoridades de punk rock y hard rock, con algunos conceptos de metal. Un sonido más duro de lo que normalmente la banda tiene acostumbrados a sus seguidores.

"Con la velocidad a la que gira el mundo, muchas veces sin dar un respiro para poder asimilar lo que está pasando, con un descontrol total, lo único que tenemos claro es que somos resilientes y desde la creatividad debemos crear/sacar lo mejor de cada situación y estar llenos de actitud para seguir de pie. Es como hacer música y mantenernos con ganas, no siempre es fácil, y necesitamos esa Garuda", comenta la agrupación bogotana.

El video de 'Garuda' muestra al grupo tocando en un espacio afectado por el paso del tiempo, lleno de información (radio, televisión, revistas), una saturación de información, de compromisos y de dualidad; pero lleno de música resonando con mensajes que llenan de vida y esperanza.

Falta un mes para que Bogotá reciba nuevamente a una de las propuestas más ambiciosas del metal contemporáneo. Avantasia, el proyecto liderado por Tobias Sammet, fundador de Edguy, regresará al país el próximo 23 de noviembre de 2025 para ofrecer un espectáculo que promete combinar virtuosismo, dramatismo y emoción sobre el escenario del Royal Center.

Desde su origen, Avantasia se ha definido como algo más que una banda. Es una experiencia sonora y visual que une la narrativa del rock conceptual con la majestuosidad del metal sinfónico. Lo que alguna vez fue una idea nacida durante una gira de Sammet con Edguy —la de grabar un único disco conceptual— terminó convirtiéndose en una saga musical de alcance global.

El lanzamiento de The Metal Opera en 2001 fue el punto de partida de un fenómeno que trascendió géneros y fronteras. Dos décadas después, Avantasia sigue siendo una obra colectiva en constante evolución, donde cada gira se reinventa con una nueva alineación de músicos y vocalistas invitados. Entre los nombres que han pasado por este universo destacan figuras como Michael Kiske (Helloween), Klaus Meine (Scorpions), Bob Catley (Magnum) y Eric Martin (Mr. Big), entre muchos otros.

Cada concierto de Avantasia es una puesta en escena que mezcla música, teatralidad y atmósfera. Más que un recital, se trata de una representación viva: coros, solos, diálogos cantados y una narrativa que recorre distintas etapas de la saga creada por Sammet.

El regreso de Avantasia a Colombia llega en el marco de una nueva gira mundial que celebra más de veinte años de historia y un legado que ha redefinido el metal sinfónico. Para los seguidores colombianos, será una oportunidad única de reencontrarse con un proyecto que ha sabido mantener intacto su espíritu épico y su capacidad para emocionar.

Las entradas están disponibles desde el 17 de junio de 2025 a través de blackline-tickets.com y puntos autorizados.
El espectáculo contará con producción local de primer nivel y la promesa de una noche que, más que un concierto, será una celebración al poder de la música como arte total.

📍 Royal Center – Bogotá
📅 Domingo 23 de noviembre de 2025
📲 Info: 310 580 9740 / 314 402 0320